Ekspozita u ndoq nga disa muze në Moskë, Shën Petersburg dhe madje edhe në Nju Jork. Megjithatë, kjo ngjarje është e rëndësishme, natyrisht, jo në një shkallë të jashtme. Një ekspozitë e tillë voluminoze ndërthur tema globale dhe zbulon fenomene të një rendi të lartë, fjalë për fjalë kozmik.
Pasi u bë i famshëm si "mjeshtri i maleve" me peizazhet mistike të lartësive të Himalajeve, Nicholas Roerich përfundoi ditët e tij tokësore në mjedisin e tyre. Me mendime deri në ditët e fundit të jetës, duke u përpjekur për atdheun e tij, vdiq në Naggar, në luginën Kullu në Himalaje (Himachal Pradesh, Indi). Në vendin e pirës së funeralit në Luginën Kullu, u ngrit një gur me një mbishkrim përkujtimor: "Trupi i Maharishi Nicholas Roerich, mikut të madh të Indisë, u dogj në këtë vend në 30 Maghar, 2004 të epokës Vikram. , që korrespondon me 15 dhjetor 1947. OM RAM (Paqtë qoftë).
Titulli Maharishi është një njohje e lartësive shpirtërore të arritura nga artisti. Vdekja tokësore në Himalaje është, si të thuash, një personifikimi i jashtëm simbolik i ngjitjes së brendshme. Parimi i “ngjitjes”, i futur nga kuratoret në titullin e ekspozitës, në kuadër të ekspozitës rezulton të jetë organizues jo vetëm nga pikëpamja formale, por edhe, si të thuash, ndërton perceptim në të gjitha rrafshet. . Sikur thekson unitetin e rrugës së artistit dhe lidhjen e pandashme midis së brendshmes dhe së jashtmes, tokësores dhe qiellores… Si në jetë ashtu edhe në veprën e Nicholas Roerich.
Kuratorët e projektit, Tigran Mkrtychev, drejtor i Muzeut Roerich dhe Dmitry Popov, kryekuratori i Muzeut Nicholas Roerich në Nju Jork, pozicionuan ekspozitën “Nicholas Roerich. Ngjitje” si eksperienca e parë e një ekspozite-kërkimi të këtij lloji. Studimi, nga pikëpamja akademike, ishte me të vërtetë një studim masiv. Më shumë se 190 vepra të Nicholas Roerich nga Muzeu Shtetëror Rus, Galeria Shtetërore Tretyakov, Muzeu Shtetëror i Artit Oriental dhe 10 piktura nga Muzeu i Nicholas Roerich në Nju Jork - një prerje madhështore e punës së artistit.
Autorët e ekspozitës u përpoqën të paraqesin në mënyrë sa më të detajuar dhe objektive të gjitha etapat e jetës dhe veprës së Nicholas Roerich. Të strukturuara sipas rendit kronologjik, këto etapa përfaqësonin rrafshin e parë, të jashtëm të ngjitjes krijuese. Përzgjedhja e kujdesshme dhe natyra e ekspozimit të veprave bënë të mundur gjurmimin e origjinës së motiveve kryesore të krijimtarisë, formimin e stilit dhe personalitetit unik të artistit. Dhe duke vëzhguar zhvillimin e këtyre motiveve në faza të ndryshme, duke kaluar nga një sallë ekspozite në tjetrën, vizitorët mund të bënin një ngjitje simbolike, duke ndjekur gjurmët e krijuesit.
Tashmë fillimi i rrugës së Roerich si artist dallohet nga origjinaliteti. Punimet e tij në zhanrin historik u prezantuan në sallën e parë të ekspozitës. Si anëtar i Shoqatës Arkeologjike Ruse, Roerich në pikturat e tij mbi tema nga historia ruse tregon një njohuri të gjerë të materialit historik dhe në të njëjtën kohë një pikëpamje thellësisht personale. Në të njëjtën fazë, Roerich udhëton në të gjithë vendin dhe kap kishat antike ortodokse, dhe gjithashtu merr pjesë drejtpërdrejt në pikturimin e kishave dhe monumenteve të tjera arkitekturore. Materiali unik i ekspozitës janë këto të ashtuquajtura “portrete” kishash. Artisti përshkruan nga afër një nga kapelat ose pjesën me kupolë të katedrales, por në të njëjtën kohë, në mënyrë mahnitëse, përcjell misterin, simbolikën dhe thellësinë e objektit arkitekturor.
Simbolika e brendshme e thellë e pikturave të Roerich dhe teknikat specifike në pikturën e tij më pas rezulton të jenë të lidhura me motivet e kulturës ortodokse dhe fetare në përgjithësi. Për shembull, është parimi i perspektivës planare, karakteristik për pikturën e ikonave, që në veprën e Roerich zhvillohet në mënyrën e përshkrimit të natyrës. Imazhi simbolik i planit të maleve në kanavacat e Roerich krijon një vëllim mistik, si të thuash, super-real.
Zhvillimi i këtyre motiveve shoqërohet me një kuptim të thellë dhe drejtimet kryesore shpirtërore dhe morale të veprës së Roerich. Në historicizmin simbolik të fazës së parë të krijimtarisë, njeriu e sheh mikrobin e ideve të mëvonshme për historinë shpirtërore të planetit si "historinë e brendshme" të tij, të cilat përfshihen në kodin e mësimit të Etikës së Jetesës.
Këto motive janë bashkuar në pjesën qendrore të ekspozitës kushtuar temave kryesore të jetës dhe veprës së artistit - përsosmëria shpirtërore, roli i kulturës shpirtërore në evolucionin kozmik të njerëzimit dhe nevojës për të ruajtur vlerat kulturore. Ky është një "kalim" simbolik në rrafshin e brendshëm, në temën e ngjitjes shpirtërore. Në kuadër të ekspozitës, salla Drita e Qiellit, kushtuar pikturave të artistit me tema shpirtërore, si dhe veprave që rezultojnë nga ekspedita aziatike, udhëton në Indi, Mongoli dhe Tibet, bëhet një tranzicion i tillë.
Megjithë vëllimin madhështor të ekspozitës, autorët e ekspozitës arritën të vëzhgonin një linjë të imët dhe ekuilibër: të paraqisnin punën e Roerich-it sa më shterues dhe të linin hapësirë për kërkime të brendshme të lira dhe zhytje të thellë. Kjo do të thotë, të krijojë një hapësirë në të cilën, si në kanavacat e Roerich, të ketë një vend për një person.
Njeri kërkues. Një person që përpiqet për njohuri më të larta dhe përsosmëri shpirtërore. Në fund të fundit, është njeriu, sipas Etikës së Jetës, mësimi kryesor i Elena Ivanovna dhe Nicholas Roerich, "është burimi i njohurive dhe zbatuesi më i fuqishëm i Forcave Kozmike", pasi ai është një "pjesë integrale e Kozmikut". energji, pjesë e elementeve, pjesë e mendjes, pjesë e vetëdijes së materies më të lartë.”
Ekspozita “Nicholas Roerich. Ngjitje”, duke simbolizuar rezultatin e jetës dhe kuintesencën e punës së artistit, imazhet e famshme të vargmaleve Himalayan. Një takim me të njëjtën botë malore që Roerich arriti ta zbulonte dhe ta kapte si askush tjetër.
Siç tha shkrimtari Leonid Andreev për Nikolai Konstantinovich: "Columbus zbuloi Amerikën - një pjesë tjetër e së njëjtës Tokë të njohur, vazhdoi vijën e tërhequr tashmë. Dhe ai ende lavdërohet për këtë. Çfarë mund të thuhet për një njeri që, mes të dukshmeve, zbulon të padukshmen dhe u jep njerëzve jo një vazhdim të së vjetër, por një botë krejtësisht të re, më të bukur. E gjithë bota e re! Po, ekziston, kjo botë e mrekullueshme! Kjo është fuqia e Roerich, nga i cili ai është i vetmi mbret dhe sundimtar!
Duke u kthyer çdo herë te vepra e Roerich, kupton se kufijtë e kësaj fuqie janë të pakufishme. Ata nxitojnë drejt pafundësisë, tërheqin në mënyrë të papërmbajtshme perspektivën kozmike, lëvizjen e përjetshme dhe ngjitjen.