Më 31 korrik, Artisti Popullor i BRSS, legjenda e cirkut sovjetik Oleg Popov mbushi 81 vjeç, më shumë se 60 prej të cilëve janë në arenën e cirkut. Cirku Samara mban emrin e tij. Jo të gjithë e dinë se kllouni me famë botërore, Artisti Popullor i BRSS Oleg Popov, duke qenë shtetas i Rusisë, jeton dhe punon në Gjermani prej 20 vjetësh në një fshat të vogël gjerman me gruan e tij Gabriela. Ishte Gabi Lehmann ajo që e ndihmoi Oleg Popov të kalonte atë kohë të vështirë duke i ofruar atij të qëndronte me të derisa të gjendej një impresario i ri me një propozim për punë të mëtejshme. Ata shkuan së bashku në turne në Holandë, së shpejti u bënë burrë e grua. Sot Oleg Popov është një klloun i dashuruar, dhe Gabriela dhe burri i saj performojnë në të njëjtin program cirku me Cirkun Rus të Shtetit të Madh. burimi: http://pokernat.ucoz.ru/news/2011-08-17-50 Oleg Konstantinovich nuk i pëlqen vërtet zhurma rreth personit të tij, dhe aq më tepër takimet me shtypin. Për mua është bërë një përjashtim. Në pragun e fermës së tij, më takoi vetë heroi i ditës, në jetë një person simpatik, i gëzuar dhe në formë. Duke buzëqeshur përzemërsisht, ai më çoi në dhomën e ndenjjes dhe më ofroi çaj bimor. X Kthimi ndër vite – Oleg Konstantinovich, si arrin të jesh në formë të shkëlqyer në një moshë të tillë. Cili është sekreti i rinisë suaj? – Nuk fshihem – nuk je i pari që më lë të kuptohet se për moshën time jam shumë i ruajtur (buzëqesh…). Falë Zotit, ndërsa jam plot energji dhe në krahasim me shumë bashkëmoshatarë të mi nuk ndihem keq. Nuk e ndjej veçanërisht moshën, megjithëse thjesht fizikisht – atë që kam qenë në gjendje, për shembull, në moshën 20-vjeçare, tani nuk do të mund ta bëj – as që do ta provoj. Dhe sekreti i një forme të shkëlqyer është se nuk kam nevojë për asgjë financiarisht. Meqenëse nuk jetoj me pension, nuk më mundon mendimi: "Çfarë të ha nesër?". Besimi në të ardhmen është çelësi i formës së shkëlqyer. Zoti nuk më ka privuar nga shëndeti. Dhe aq më tepër, nuk ndihem si një person që kam jetuar në një moshë të tillë. Më shiko, a ke pyetje të tjera? - Epo, vetëm mendo për këtë, Oleg Konstantinovich! Në fund të fundit, ju jeni një epokë e tërë në mendjet tona. – Po, vërtet është pak befasuese: Stalin – Hrushov – Brezhnev – Andropov – Gorbaçov. Dhe në të njëjtën kohë… Kennedy – Reagan. Dhe në Gjermani: Helmut Kohl, Gerhard Schroeder, Angela Merkel, kush tjetër… Këtu është një paletë e tillë politike globale e asaj dhe tani… koha e Stalinit, pastaj fëmijëria dhe rinia – kohë lufte: frikë, uri, të ftohtë, duke marrë mijëra jetë ose kampe, ose në luftë, por në çdo rast, pothuajse me siguri deri në vdekje. Ishte një kohë e tmerrshme. Nuk e anashkaloi familjen tonë me kosën e saj, duke i lidhur, para së gjithash, prindërit. Babai punonte në fabrikën e dytë të orës në Moskë si mekanik dhe siç më tha gjyshja ime, në fabrikë u bënë disa orë speciale për Stalinin dhe atje u ndodhi diçka. Dhe për këtë arsye, shumë punëtorë të uzinës u çuan në një drejtim të panjohur, dhe babai im gjithashtu. Ai vdiq në burg. Ne kemi pasur një jetë të vështirë. Ne jetonim me nënën time, për ta thënë butë, të varfër. Pastaj erdhi lufta… Unë gjithmonë kam dashur të ha. Për ta bërë këtë, ai shiti sapun në Saltykovka, i cili ishte gatuar nga një fqinj në apartament. Dhe gjithmonë më përndiqte një ëndërr – kur të mbarojë lufta, do të ha bukë të bardhë me gjalpë dhe do të pi çaj me sheqer… Më kujtohet gjithashtu se si gjatë luftës haja qull, dhe nëna ime qau duke më parë. Shumë më vonë kuptova se ishte nga uria. Ajo më dha të fundit. Në përsëritjet dhe skenat e Popov, u zbulua shkathtësia e talentit të një kllouni të madh, i cili rezultoi i aftë për jo vetëm shaka të ndritshme komike, por edhe shaka të mprehta satirike, një hyrje në tema aktuale të përditshme dhe socio-politike. Po aq të suksesshme për artistin ishin disponimet lirike, poetike. Kjo ishte veçanërisht e dukshme në reprizën lirike, paksa të trishtueshme pantomimike "Ray", e realizuar për herë të parë në 1961. Me këtë skenë, Oleg Popov vërtetoi se kllouni jo vetëm që është qesharak dhe tall me veset, por mund të arrijë tek personi më intim në shpirt, mund të zgjojë mirësinë dhe butësinë tek ai. – Oleg Konstantinovich, cila nga të gjitha reprizat tuaja është e preferuara juaj? – Të gjitha reprizat e mia janë të dashura për mua, si fëmijë, sepse janë melodike, të qeta, filozofike. Por, sigurisht, midis tyre ka më të shtrenjtat. Dhe kjo është, para së gjithash, "Ray". Kur dal në arenën e cirkut dhe një rreze dielli më shkëlqen, zhytem në të. Pastaj e mbledh në një shportë. Dhe, duke u larguar nga arena, i drejtohem audiencës dhe ua jap këtë rreze. Pra, kjo rreze dielli e kapur në një thes me fije është numri im më i shtrenjtë dhe më i preferuar. Një herë, gjatë një predikimi në një nga kishat në Gjermani, kjo skenë u përmend si shembull i humanizmit dhe humanizmit. – Ju ishit student i Lapsit. Çfarë mësuat nga mjeshtri i madh i kllounit? – Mësova aftësitë e kllounit nga mjeshtra të tillë më të mirë të kllounit si Berman, Vyatkin, Pencil. Por nuk kishte njeri më të mirë se Lapsi. Oh, sa i vogël dhe qesharak ishte ai! Epo, vetëm lodhje! Më pëlqeu shumë lapsi: mësova shumë prej tij, megjithëse ai “pranonte” pak… Por në ato ditë ishte disi kështu… madje pranohej. Disa nuk hynë në arenë pa të. Falë Zotit arrita ta shmang këtë. Më ndihmoi që unë ende performoja në tela. Sigurisht, e admirova zellshmërinë e Pencilit. Ai ishte gjithmonë i zënë me ndonjë punë, ai ishte vazhdimisht në arenë. E pashë se si punonte shumë, prandaj edhe dashuria ime për kllounin dhe punën. Cirku i familjes X Popov - Jeta e një interpretuesi cirku është vazhdimisht në lëvizje - a nuk është e vështirë për ju të përballeni me ta, Oleg Konstantinovich? – Kur jeni vazhdimisht në lëvizje, gjëja kryesore është të mos humbni rekuizitën. Pavarësisht se jemi artistë cirku, jetojmë me rrota, secili prej nesh ka një shtëpi për të cilën mendojmë shpesh dhe në të cilën mund të kthehemi gjithmonë nëse dëshirojmë. Ja çfarë është interesante: një artist mashkull mund të martohet me këdo – me një artist ose, të themi, një spektator të cilin e ka takuar në ndonjë qytet, si unë, për shembull (duke buzëqeshur, duke shkelur syrin). Dhe gruaja në të njëjtën kohë patjetër do të udhëtojë së bashku. Ajo do të punojë me të në arenë ose thjesht do ta shoqërojë në udhëtime, do të bëjë punët e shtëpisë, do të gatuajë ushqim, do të lindë fëmijë. Kështu krijohen shumë familje cirku. Shumica e artistëve, nëse janë familjarë, udhëtojnë së bashku. Kuptohemi në mënyrë perfekte, jemi po aq të lodhur, kemi të njëjtin ritëm të jetës dhe në përgjithësi kur jam në arenë nuk më intereson çfarë ndodh në kuzhinën time. Kur jeni në rrugë për gjashtë muaj ose më shumë, jeni të kënaqur që sapo keni përfunduar në shtëpi. Këtu janë pushimet më të mira. Jeni tashmë një evropian në shpirt apo është ende rus? “…Unë nuk e njoh veten. Duket se është, po, dhe duket se nuk është… – Në fund të fundit, të vendosesh këtu do të thotë të ndryshosh veten në shumë mënyra… – Po, është, por është e lehtë të vendosesh në Gjermani. Më pëlqen këtu. Dhe kushtet e mia të jetesës janë shumë normale. Nëse një person mendon për të nesërmen, ai thjesht nuk ka kohë të mendojë për nostalgjinë. Sidomos kur jam i zënë me punën time – atëherë nuk ka kohë për nostalgji. Atdheu, natyrisht, është atdheu, të cilin nuk do ta harroj kurrë. Prandaj, si shtetësia ashtu edhe pasaporta janë ruse. Çdo ditë lexoj në shtyp se artistët e famshëm rusë jetojnë vetëm me një pension modest të varfër. Dhe fakti që aktorët rusë të brezit të vjetër nuk mund të llogarisin në ndonjë divident shtesë nga veprat e tyre të mëparshme të merituara, përkundër faktit se filmat dhe shfaqjet me pjesëmarrjen e tyre nuk janë më pak të njohura se 30-40 vjet më parë. Natyrisht, këto para nuk mjaftojnë as për ilaçe, as për një rrogë jetese. Dhe nëse është e pamundur të ndryshohet ligji, atëherë për njerëz të tillë të famshëm mund të jetë e mundur të vendoset një pension personal i denjë për të? Pa procedura poshtëruese për fondin e pensioneve, siç më kërkojnë vazhdimisht me çeqe: jeton apo jo personi? Në fund të fundit, këta njerëz mund të numërohen me gishta. Dhe mos i lini të vdesin në varfëri dhe ankth, siç ndodhi me shumë prej tyre. X Rastësi fatale – A ishit kllouni i parë sovjetik që u lirua jashtë vendit? – Po, ishte në vitin 1956, kur Cirku i Moskës shkoi në Varshavë për festivalin e rinisë dhe studentëve, ku unë performova si një klloun i ri. Kemi pasur një sukses të madh me publikun. Dhe, siç thonë ata, me kërkesë të shokëve tanë, turneu ynë u zgjat edhe për një muaj. Me Cirkun e Moskës në Bulevardin Tsvetnoy, udhëtova në të gjithë botën. Përshtypja, natyrisht, është kolosale: Paris, Londër, Amsterdam, Bruksel, Nju Jork, Vjenë. Cili teatër tjetër me trupën e tij ka vizituar aq vende sa Cirku i Moskës? Epo, ndoshta vetëm Teatri Bolshoi. – Dikur thatë se shumë nga vizitat tuaja në vende të tjera u lanë në hije nga një lloj keqkuptimi? – Ishte një gjë e tillë! Kur fola në Baku, Stalini vdiq. Pastaj zia e pashprehur vazhdoi për disa muaj. E qeshura ishte e ndaluar. Por Baku është larg Moskës. Drejtori lokal i cirkut mori një shans. E vërtetë, ai tha: “Hajde qetësisht. Jo shumë humor!” Publiku me të vërtetë më mori me zhurmë. Kur duhej të performoja në Monte Carlo dhe të merrja Kllounin e Artë, në atë kohë trupat sovjetike hynë në territorin e Polonisë dhe orkestra polake nuk luajti së bashku me mua në shfaqje - kolona zanore nuk u ndez, muzika ishte luajti ndryshe, nuk më ndriçoi ndriçuesi, por vetëm kupola ose muret. Dhe nuk mund ta kuptoja pse? Dhe ai nuk e dinte fare se diçka kishte ndodhur në arenën politike të botës. Por publiku më mbështeti me duartrokitjet e tyre. Ajo kuptonte gjithçka: Unë nuk jam politikane, unë jam artiste. Dhe në mbrëmje pas marrjes së çmimit, u preka aq shumë nga e gjithë kjo sa qava nga inati. Një rast tjetër. Ne vijmë në Amerikë dhe atje ata vrasin Kenedin. Oswald është një ish-shtetas Bjellorusi që ka jetuar më parë në Minsk. Kështu që rusët vranë edhe Presidentin. Për një javë të tërë nuk na lejuan të dilnim nga hoteli. Ne vijmë në Kubë - futemi në bllokadë. Kriza e Karaibeve! Duhet të ikim, por nuk na lënë të dalim. Mikoyan fluturoi për negociata me Fidel Castron dhe e bindi atë të dorëzonte raketat. Në përgjithësi, ka pasur shumë aventura. Por pati shumë takime të këndshme. Ishte në vitin 1964 në Venecia. Cirku ynë punonte atëherë në Torino. Dhe në një nga gazetat lexuan se Charlie Chaplin po pushonte në Venecia. Epo, ne të tre (drejtori i cirkut, trajneri Filatov dhe unë) shkuam në hotelin e tij, pasi kishim rënë dakord paraprakisht të takoheshim për të ftuar maestron në shfaqjen tonë. Ne ulemi dhe presim. Papritur, vetë Charlie Chaplin zbret nga shkallët me një kostum të bardhë. Ne thamë përshëndetje dhe ajo që është më interesante, ne nuk dinim anglisht, dhe ai nuk fliste asnjë fjalë ruse. E megjithatë ne folëm për diçka për gjysmë ore dhe qeshëm shumë. Ne bëmë një foto për kujtim. Kështu pashë "live" dhe takova komedianin me famë botërore Charlie Chaplin - idhullin e fëmijërisë sime. Dhe më vonë ai dërgoi një kartë fotografike me një mbishkrim kushtues, megjithatë, në anglisht. Chaplin është si një ikonë për mua. Ende e admiroj talentin e tij të patejkalueshëm edhe sot e kësaj dite. Jeta më dha gjithashtu takime me njerëz kaq të mrekullueshëm si Marcel Marceau, Josephine Becker dhe shumë të famshëm të tjerë. — Keni marrë pjesë në Festivalin Ndërkombëtar të Arteve të Cirkut në Monte Carlo. Si ju pëlqeu programi i tij përvjetor? – Më ftonte Princi Rainier i Monakos dhe pas vdekjes së tij, fëmijët e tij Princi Albert dhe Princesha Stephanie më ftuan në festivalin e 30-të si mysafir i nderuar dhe laureat i Kllounit të Artë të këtij festivali prestigjioz në botë. Ky konkurs prezantoi arritjet më të fundit të artit të cirkut nga i gjithë planeti. Shikoja me shumë interes se si komunikonin dy artistë, amerikanë dhe spanjollë, nuk po flisnin aq shumë sa po i tregonin diçka njëri-tjetrit me gjeste, duke ndarë përvojën e tyre. Të shohësh të gjitha këto arritje, të vëzhgosh komunikimin e mjeshtrave mes tyre është shumë mësimdhënëse për të rinjtë. Kur ishim studentë, vrapuam në cirk, gjatë gjithë kohës studionim me mjeshtrit, përpiqeshim të përsërisnim numrat, truket, përsëritjet e tyre. Konkuruan me njëri-tjetrin, duke u përpjekur për të bërë më mirë. Jam i sigurt se çdo numër në Monte Carlo mund të jetë finalja e çdo premierë cirku. Brezi i ri është e ardhmja e cirkut — Ju, si askush tjetër, e njihni më mirë talentin dhe talentin e rinisë artistike, apo jo? — Shumë fëmijë të talentuar hyjnë në shkolla cirku, por është e vështirë të qëndrosh në këtë profesion, sepse talenti nuk është gjithçka. Jo shumë e përballojnë ritmin dhe stresin, sepse në cirk duhet të punosh, edhe të lërosh, do të thosha. Megjithatë, nëse doni të bëheni profesionist, në çdo fushë duhet të punoni pa u lodhur. Shpesh, nëse numri nuk del, artistët e cirkut nuk flenë natën, bëjnë shumë prova për të performuar më mirë nesër. Për shembull, artistët rusë punojnë mirë në cirqet gjermanë: kllouni Gagik Avetisyan, gjimnastja Yulia Urbanovich, trainerja Yuri Volodchenkov, bashkëshortët Ekaterina Markevich dhe Anton Tarbeev-Glozman, artistët Elena Shumskaya, Mikhail Usov, Sergey Timofeev, Viktorin Minisov, Konstantin Rosov, trupa, Zhuravlya dhe artistë të tjerë performojnë sinqerisht dhe me gëzim. Dhe sa artistë të tjerë të rinj rusë po aq të talentuar punojnë në cirqe të tjera të huaja si Roncalli, Du Soleil, Flick Flac, Krone, Knee, Roland Bush. Ajo që ata bëjnë në arenë është e mrekullueshme. Por kjo është në Perëndim, por cila është situata aktuale me artin e cirkut në Rusi? Nuk ka ende një përgjigje pozitive për këtë pyetje, sepse cirku rus nuk është ende në gjendjen e tij më të mirë. Më parë, numrat dhe programet më të mira u krijuan në sistemin e Cirkut Shtetëror Rus. Dhe tani? Shifrat masive akrobatike kanë ikur, ekscentrika po zhduket. Ku janë emrat e rinj të kllounëve? Më thanë se çfarë lloj qindarke marrin artistët në pushim të detyruar. Në gazetën ruse Mir Circus lexova: "Për të punuar në Kore, kërkohen kllounët, akrobatët (shkopi rus, trapezi, fluturimi ajror, goma). Pse të mos ofroni një punë në Rusi? Pse sot, pavarësisht ndryshimit të drejtimit, Cirku Shtetëror Rus nuk po nxiton si Amerika, Franca, Gjermania apo Kina? Po, sepse nuk u japin artistëve rrogën që meritojnë. Në Perëndim, tarifat janë dhjetë herë më të larta. Ishte një kohë kur situata ishte thjesht katastrofike, kur shumë aktorë kryesorë, të diplomuar të shkollave të cirkut nënshkruan një kontratë menjëherë pas diplomimit dhe shkuan jashtë vendit. Dhe largohen, sot e kësaj dite, njerëz që vazhdimisht, nga mëngjesi në mbrëmje, netë e ditë, i japin të gjitha forcat artit të cirkut, gjithë jetën e tyre, për të hyrë në arenë dhe për të treguar se çfarë është i aftë njeriu në jetë. Nga njëra anë, është e këndshme të shohësh aftësitë profesionale të shkollës së cirkut rus, nga ana tjetër, është e hidhur që kjo njohje për artistët tanë është e mundur vetëm jashtë vendit. Prandaj, njerëzit që kanë fuqi të plotë në Rusi duhet t'i kushtojnë më shumë vëmendje cirkut dhe sistemit të tij të personelit. – Diçka në humorin tuaj, Oleg Konstantinovich, nuk është aspak ditëlindja. eshte kaq keq? Në fund të fundit, ka diçka të mirë në arenë. Çfarë do t'u dëshironit, për shembull, artistëve të rinj profesionistë dhe amatorë të cirkut që po fillojnë karrierën e tyre? – Ju paralajmërova të mos ngrini tema të tilla! Megjithatë, nuk e fsheha kurrë atë që mendoja. Një pyetje tjetër, mundohem të mos përhap shumë me zë, dyshoj se fjalët do të ndryshojnë diçka. Unë jam një person biznesi. E dua atë që bëj, por jam lodhur duke luftuar kundër joprofesionalizmit, marrëzisë së dikujt tjetër. Thjesht, kur diçka e mirë largohet nga jeta, është gjithmonë e trishtuar. Sigurisht që ka edhe momente të këndshme. Jam krenar që festivalet e cirkut mbahen në Rusi dhe vende të tjera të CIS. Për shembull, festivalet e grupeve të cirkut të fëmijëve në bazë të Cirkut të Saratovit, në St. Petersburg, Vyborg, Izhevsk, Tula, Yekaterinburg, Ivanovo dhe qytete të tjera ruse. Për shembull, fondacioni bamirës i Vladimir Spivakov ftoi grupe cirku amatore nga e gjithë Rusia në Moskë. Në Ditën e Fëmijëve, të rinj në litar dhe xhonglerë, akrobatë dhe ekscentrikë, kllounë dhe iluzionistë, çiklistë dhe trajnues kafshësh treguan aftësitë e tyre në shfaqjen e cirkut “Sunny Beach of Hope”, të mbajtur brenda mureve të shkollës së famshme të cirkut dhe arteve të varietetit. Mikhail Rumyantsev (Laps), nga i cili dikur u diplomova. Ndër pjesëmarrësit e festivalit ishin drejtuesit e grupeve popullore, të famshëm në të gjithë Rusinë, të cilët i kushtuan tërë jetën e tyre shërbimit të artit të cirkut, edukimit të artistëve profesionistë. XX Master – duart e arta – Në katin e parë të shtëpisë tuaj më treguat një punishte ku ju vetë bëni gjithçka që ju nevojitet për shfaqje. Çfarë gjërash interesante keni bërë kohët e fundit? – Një kapele për një magjistar, kam një reprizë të tillë. Cilindri im i vjetër ishte konsumuar në rregull, ishte e nevojshme të dilja me diçka tjetër. Kështu që ai ngjallte një shami të re. Unë dua që ajo të jetë e ndritshme dhe tërheqëse. Fatkeqësisht, kapelet gjithashtu nuk janë të përjetshme - unë tashmë jam lodhur rreth tridhjetë. Tani e bëri të përjetshmen – “metalin” (qesh, duke treguar produktin me fytyrë). Këtë kapelë e keni bërë vetë, apo i bëni vetë të gjitha rekuizitat tuaja? – Të gjitha vetëm! Kur filloni të porosisni rekuizita anash, njerëzit jo gjithmonë e kuptojnë atë që dëshironi, ata mendojnë se biseda ka të bëjë me një lloj xhingël. Dhe për një artist, kjo nuk është një xhingël, por një instrument prodhimi. Më vjen mirë që kam një punëtori. Tani, nëse mendoj diçka, mundem, pa e shqetësuar askënd, të shkoj atje në çdo kohë dhe të punoj sa të dua. Dhe nëse marr zjarr, nuk mund të ha dhe të mos fle, vetëm duke ngatërruar. Gjëja kryesore është të jesh interesant. - A ke ndonje hobi? – Një nga aktorët e njohur tha diçka si kjo: “Unë jam një person i lumtur, sepse po bëj atë që dua dhe për këtë po paguhem akoma”. Kështu që hobi dhe profesioni ynë shkrihen diku. Një hobi, për mendimin tim, është një lloj ikje nga diçka në diçka. Dhe më pëlqen të bëj rekuizita, hidraulik dhe zdrukthtari për kënaqësinë time, të eci në natyrë, të vizitoj tregje, të lexoj libra interesantë, të shikoj filma të mirë. Por a mund të quhet vërtet një hobi? Zakonisht, ndërsa është në shtëpi ose në turne, Oleg Popov e kalon ditën e tij të pushimit jo në plazh ose jashtë qytetit, por ... në deponinë e qytetit, ku gjen tela të papërdorshëm, shufra hekuri, tuba, çarçafë alumini ose te "pleshti". treg”, ku kërkon antike. Pastaj i sjell në cirk ose në shtëpi në punishte, ku i kthen të gjitha këto mallra "të çmuara" në rekuizita ose gjen ndonjë samovar ose çajnik të pazakontë, një rubinet uji, i pastron ato në një shkëlqim - dhe në muzeun e tij. Popov ka duar të arta: ai është elektricist, bravandreqës dhe marangoz. - Dashuria juaj, Oleg Konstantinovich, njihet për "tregjet e pleshtave". Çfarë është “flomarkt” gjerman për ju? — Për mua, jo vetëm “flomarkt” gjerman, por edhe të gjitha tregjet e tjera janë Klondike e artë. Aty gjej gjithçka që është e dobishme për mua për prodhimin e kësaj apo asaj reprize. Për shembull, ai bëri një orë. Përkuli një kapak me kuadrate nga një copë hekuri, bashkangjiti foton e tij, vendosi një mekanizëm orësh… Dhe ju e dini, ata ecin mrekullisht! Tregu është vendi ku mund të takoni miq, bashkatdhetarë, shokë, kolegë pune. Në pazarin e pleshtave mund të gjeni antike të rralla, si dhe fjalorë apo enciklopedi. Për koleksionistët e kartolinave, disqe të rralla dhe kaseta audio me regjistrime të zërave të yjeve. Tema e Luftës së Dytë Botërore është paraqitur në mënyrë solide në "flomarktet" gjermane: helmeta të ushtarëve të Wehrmacht-it, thika, kamë oficerësh, rripa, distinktivë - gjithçka që mund të plotësojë fondet e koleksionistit. – A bëni ndonjëherë pushim? – Unë, një luan sipas horoskopit – 80 vjeç… – Nuk e besoj! .. “Dhe nuk besoj, prandaj nuk pushoj kurrë. Dhe për të shtrirë për të fjetur gjatë ditës - po, për asgjë! Jeta është aq e mirë sa nuk mund t'i vjedh ditët dhe orët e mia. Shkoj në shtrat shumë vonë dhe zgjohem shumë herët, sepse më duhet të shëtis Miracle (qen). Pushimi nuk është për mua. – Historia e artit botëror të cirkut ndoshta ka të pakta rastet kur artistë me emër, në atë moshë, do të vazhdonin të hynin aktivisht në arenë pa e ulur shiritin e lartë? “Gjithçka varet nga shumë rrethana. Së pari, nga karakteri. Personalisht, për mua, jeta pa asnjë biznes është e pamundur. Fatmirësisht, fati im doli të jetë që edhe në një moshë të respektueshme kam një punë, një numër të madh rastesh, për të cilat ndonjëherë nuk më mjaftojnë 24 orë. Së dyti, dashuria për artin të jep energji të pabesueshme, dëshirën për të realizuar të pamundurën në dukje. Dua të them se, sigurisht, shëndeti është i nevojshëm për të gjithë këtë. Mendoj se do të garoj për aq kohë sa më lejon shëndeti dhe do të jem në formën e duhur. E dua shumë profesionin tim, e vlerësoj. XX “Festa Familjare” … … siç e ka quajtur heroi i rastit, do të mbahet në restorantin “Sapphire” të Nurembergut, i cili është i famshëm për kuzhinën e tij kombëtare. Natyrisht, festa do të fillojë nën dritën e qirinjve, gjatë pushimeve të të cilave do të dëgjohen urime për nder të heroit të ditës. “Të ftuarve të kësaj mbrëmjeje, - thotë heroi i ditës, - do t'u ofrohet okroshka, borscht dhe petë ruse, manti dhe shish kebab, si dhe pjata të kuzhinave të tjera kombëtare. – Në mesin e të ftuarve do të ketë njerëz të kombësive të ndryshme: të afërm, miq, kolegë të punës – të provuar dhe të provuar nga koha. Tavolinat e shtruara mjeshtërisht dhe me shije do t'i rregullojnë këndshëm të pranishmit për biseda dhe kontakte të lehta, ku të ftuarit do të këndojnë, kërcejnë, bëjnë fotografi si kujtim. Duke menduar se gjithçka do të jetë oh, kay! – Çfarë ëndërron sot, e pyeta heroin e ditës në ndarje? Sot kam ndjenja të përziera. Nga njëra anë, faleminderit Zot, jetova 80 vjeç. Nga ana tjetër, duket se është koha për t'u çlodhur… Por nuk do të tërhiqem. Ndërsa mund të punoj ende, më duhet të punoj. Gjithçka që mund të hiqej nga jeta, mora. Nuk kam sediment se kam bërë diçka të gabuar. Duhet të jesh optimist, të jesh në gjendje të shijosh jetën dhe të bekosh Zotin, fatin për çdo ditë të caktuar, për një rreze dielli, për një frymë ajri, për lulet që janë në tryezë, për mundësinë për të shkuar në arenën dhe kënaqin audiencën. Në fund të fundit, unë kam ende nevojë për publikun. Krahët dhe këmbët lëvizin, koka funksionon, pse jo? Por sapo të ndjej se publiku nuk ka më nevojë për mua, atëherë sigurisht që do të largohem. Jam i lumtur për Oleg Popovin, i cili ka gjetur një shtëpi të dytë në Gjermani, fansa të rinj dhe gruan besnike Gabrielle. Dhe është turp për rusët, të cilëve iu hoq mundësia për ta parë në arenë, në skenë. Në të vërtetë, për banorët e ish-BRSS, Oleg Popov ishte një simbol i gëzimit dhe mirësisë. Dhe e njëjta gjë - për të gjithë botën ai do të mbetet përgjithmonë një klloun rus, një artist rus. Për të renditur të gjithë titujt dhe çmimet e tij, nuk mjafton një artikull i veçantë. Por mjafton të shqiptohet emri i dashur: "Oleg Popov" për të bërë që zemra e një admiruesi të artit të tij të rrahë me entuziazëm. Vetëm ky emër i thotë të gjitha. Gëzuar përvjetorin, Oleg Konstantinovich! Fat dhe shëndet për ju, kllouni ynë i dashur diellor!
2022-11-11